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Son las 9:55 del viernes. Las emogólicas fanáticas de My Chemical Romance (que como saben, tocan a una cuadra de mi casa) gritan como desquiciadas ante (por lo que parece) la salida de su banda favorita. ¿Qué es lo mejor para callarlas? Poner en la computadora un álbum. Un álbum que puede callar a cualquier banda que toque cerca de tu hogar de una forma muy placentera (bueno, si te gusta el ruido).
Si bien nunca hablé mucho de esta banda, sí la he nombrado bastante. Fue una de las primeras bandas que me abrió la mente y me mostró que el metal es un género en el que hay cosas muy interesantes. Básicamente, está conformada por la pareja de casados Leslie (voz) y Max Soren (guitarrista). No tienen baterista estable, y siempre el que toca ese instrumento en sus discos es algún sesionista invitado (parece que les cuesta conseguir alguien que quiera forma parte de la banda full-time), y según lo que dijo Max Soren en una entrevista que leí hace un tiempo, está es la principal razón por la que no tocan en vivo todavía. Aunque la banda sea muy under (en internet no hay fotos de ellos excepto por una que colgaron en su Myspace en la que sólo aparece Leslie), cada vez se están haciendo un lugar más grande como grupo de culto entre los fanáticos del noise y del drone.
De ellos sólo escuché hasta el momento el disco que mencioné arriba de todo, que fue muy aclamado en Internet (Tiny Mix Tapes les puso cinco estrellas y Stylus una A-). Y eso me bastó para volarme la cabeza. Admito que la primera vez que lo escuché me gustó hasta ahí, porque era lo más ruidoso que había escuchado en mi vida hasta ese momento, y fue tanto el shock que tardé en asimilarlo del todo. Sin embargo, a la cuarta o quinta escucha ya era uno de mis discos preferidos de todo los tiempos. Un álbum sencillamente genial, en el que uno parece estar atravesando una purificación extrema. Grandeur of Hair nos expone a un sónido ridículamente estridente para dejarnos la mente en blanco y renovada, mientras disfrutamos de unas "melodías" enterradas en lo más profundo del feedback y los drones. Suena como la colaboración que Boris y My Bloody Valentine nunca hicieron.
Este año sacaron un nuevo disco, Occasion, que todavía no escuché pero pienso hacerlo pronto. Por lo que leí no es TAN bueno como GOH, pero sigue siendo excelente.
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En este posteo del blog de Agustín, donde se centra en discos y películas deprimentes, en un momento dice esto:
"...hay que reconocer que la estética del resentimiento y el bajón han dado inconcebibles retoños, que pueden trazarse desde las hermosísimas y personales letras de Morrissey hasta el tema más emo cantado por los teens peor maquillados de la casa más paqueta del Orange County. Es verdad que es injusto evaluar a los padres por sus hijos, pero en cierto modo los Smiths con temas como "I Know It’s Over" pueden verse en aprietos en las pruebas de paternidad del emo, ese género que tanto nos gusta odiar hoy en día."
Si a los Smiths se los puede culpar de ser los padres (involuntarios) del mall emo (le voy a decir así para no meter en la bolsa a cosas como Rites of Spring o Indian Summer, que no tienen nada que ver con Panic! at the Disco o 30 Seconds to Mars), es porque Morrissey fue más bien el que inició la movida de cantar sobre el teenage angst. Es decir, sobre la crisis existencial de miles de adolescentes introvertidos que encontraron en los Smiths a una banda (y más que nada a un cantante) que hablaba de sus propias vidas. Hasta ese momento, ningún músico había hablado de la angustia emotiva de estos jóvenes, y Morrissey se encargó de llevar esto a cabo: una vez dijo que eligieron llamar a la banda "The Smiths" porque "era el nombre más común que había, y ya era hora de que la gente común hablara"; esto muestra claramente que el objetivo del letrista y cantante inglés era ser el abanderado de esas personas que hasta ese momento no se sentían escuchadas. Morrissey con sus canciones confesionales funcionaba como catalizador para estos jóvenes; cuando en "Accept Yourself" dice "others conquered love but I ran" o "I once had a dream, but it never came true" lo que está diciendo es "No sos el único con frustraciones, yo te entiendo". Él lo dice muy claramente en la genial "Rubber Ring": "I'm here with a cause / I'm holding a torch / in the corner of your room / can you hear me?".
Lamentablemente, el teenage angst alrededor del cual la banda de Machester construyó canciones tan honestas e íntimas fue bastardeado muy cruelmente y le dio de comer a miles de bandas de mall emo, que decidieron que lo mejor que podían hacer era caer en letras previsibles con metáforas bobas y de pésimo gusto. Mientras muchas de las canciones confesionales de los Smiths pueden abordarse de diferentes perspectivas por la lírica envidiable de Moz (mucha gente ve a "I Know It's Over" como una canción que habla de una ruptura amorosa, pero yo prefiero verla como el relato de alguien que nunca se enamoró), estas "bandas de nuestra generación" (como las promocionan en las publicidades) prefieren caer en lo obvio, en repetir expresiones "oscuras" y quemadas como si se tratara de un tic nervioso (si no me creen, fíjense acá). Sin contar que musicalmente son horribles, obviamente. Lo único que espero es que esto no se deba a que el teenage angst sea algo mucho más superficial en nuestros días.





que bueno the goslings, no los conocia pero me diste ganas de bajarme el disco. seguramente lo voy a hacer: el hecho de que el disco te haya servido para tapar el griterio histérico de las pendejas escuchando a (dios, me da hasta "cosa" tipear el nombre nomas...) My Chemical Romance es un gran mértio.
Che baje el de los Goslings, tus gustos son una autentica caja de sorpresas, nunca que se con que me voy a encontrar, asi pinchando los temas rapido es una bola de ruido insoportable aunque obvio cuando lo escuche detenidamente me va a gustar...
Hoy haciendo zapping vi un video de 30 secons to mars, creo que se esfuerzan en ser pedorros, a nadie le asi tan naturalmente...
Brunomilan: voy a tomar lo de que mis gustos son una caja de sorpresas como un halago, jaja. Y sí, es obvio que al principio es "una bola de ruido insoportable". Es más, estoy 90% seguro que, si te gusta el disco la primera vez que lo escuchás, no te va a fascinar completamente. Ahora, Grandeur of Hair es un grower total, y con cada escucha te va gustando más, porque vas descubriendo paulatinamente muchas cosas que al principio no notás por lo estridente de la música, especialmente esas melodías que entierran tan profundo y que recuerdan tanto a My Bloody Valentine. Y además, si no te gusta el tema "Croatan" (que sí, es el más ruidoso de todos) no tenés alma. He dicho.
Bajare el disco de metal mañana. Pero me convenciste con lo de "melodias como My Bloody Valentine". Sobre todo porque las primeras cinco veces que escuche el Loveless dije "que aburrido".
De I know it's over la frase que mas me gusta es "I know it's over, and it never really began but, in my head, it was so real". Además, claro, de la que comentaste en el blog de Agustin.
y la frase que mas me gusta, porque me recuerda tanto mi adolescencia, es: "There's a club where you'd like to go / you could meet somebody / who really loves you / so you go and you stand on your own / and you leave on your own / and you go home, and you cry and you want to die"
Esa es una cosa interesante sobre Lekman: en las fotos sale bien (me imagino que su publicista se encargará de pasarlas por un filtro), pero la primera impresión que me dio al verlo en vivo fue la de un nerd total, medio jorobado, falto de carisma. Vamos, uno de esos que si no está en el cuarto o en el salón de clases, si faltó a la reunión o algo por el estilo, no te das cuenta.
Hasta que empieza a cantar. No es sólo que tiene una voz preciosa, es algo más. Según yo es que la única forma que tiene de conseguir siquiera un poquito de empatía es mediante sus canciones, y eso se nota.
Y además sus canciones son preciosas.
Una letra que hice en mi blog hace un tiempo y que comprueba que todos podemos ser emos con una mínima serie de piques:
Para Nü Metal (también aplicable a Emo Punk)
Creo que sientes lo que siento
Ocultando nuestros secretos en la oscuridad
Sé lo que se siente
Encontrarse en un hogar vacío
Soportando la carga de tanta futilidad
Sé lo que es
Sentir que no tienes padres ni amigos
Acurrucarse desolado
En un rincón de tu habitación
Donde todos han partido
(Estribillo cargado de scratches o violines sintetizados):
Y te mantendré
En una cajita sin abrir
como una bailarina de cristal
encontrando tu silueta en las sombras
de esta densa oscuridad
Quisiera arrancarte de mi corazón
Pero sé que nací para no ser querido
Mirándote a escondidas, entre suspiros
A tres bancos tuyos
En este salón perdido
Y Caminaré sólo
Por este solitario camino,
sin ti, sin un hogar
Esperando que en algún recreo
Tan sólo por un instante
Me llegues a mirar
Mi vida es un oscuro abismo
Mamá, papá, donde están?
Me siento tan sólo
Perdido en tanta oscuridad
Estribillo
Pero en mis sueños bailo contigo
Aunque sé que te irás con el prom king
Ni bien cuando despierte
Y esta es mi última carta
Bailaré contigo para siempre
(no subestimar el efecto conmovedor de un verso como “I’m falling!” y "Me encuentro sólo navegando con mi barca en esta tormenta de sentimientos)
Jajaja, esa letra es genial, Agustín.
No es el caso de My Chemical Romance, ni Panic! At the Disco ni 30 Seconds To Mars (cuyo pedorrísimo video demora una eternidad, by the way) pero hay ciertas canciones de este mall emo que tienen joyitas como 'I only want sympathy in the form of you crawling into bed with me, love'. Bue, es la única que se me ocurre ahora.
El tema con The Smiths es que ellos fueron los primeros; el resto son clichés. Y los clichés son malos, o, en el mejor de los casos, aburren rápido.
Y ya que compartimos lyrics, también hay que adorar "you shut your mouth, how can you say I go about things the wrong way?". No sé, a mí siempre se me destacó esa partecita.